Die arabische Filmindustrie, in der viele verschiedene Nationen vertreten sind, ist ein breites Spektrum an unterschiedlichen Werteauffassungen. Hunderte von Filmfirmen wetteifern darum, ihre Arbeit in den großen Kinos diese Welt zu präsentieren, aber nur wenige Auserwählte schaffen es tatsächlich, dieses hochgesteckte Ziel zu erreichen.

Die Oscar-Verleihung in Hollywood bietet jedes Jahr eine riesige Bühne für die Besten der Besten in der Filmindustrie, und dort wird wettgeeifert, wer internationale Anerkennung erhält. Bei der bevorstehenden Veranstaltung im Winter 2024 könnten zwei Beiträge aus dem Nahen Osten vertreten sein.

Der Jemen hat das neueste Werk des Regisseurs Amr Gamal, „The Burdened“, offiziell in der Kategorie „Internationale Spielfilme“ für den Oscar vorgeschlagen. Aber auch Tunesien ist mit Kaouther Ben Hanias „Four Daughters“ ins Rennen um die begehrte Trophäe gegangen.

Beide Filme befinden sich daher auf der Shortlist für mögliche Auslands-Oscar-Nominierungen. Wenn es diese großartigen Produktionen des arabischen Kinos in die engere Auswahl schaffen, haben sie eine reelle Chance, bei den prestigeträchtigen Oscar-Verleihungen im Jahr 2024 dabei zu sein.

Aber worum geht es in diesen Filmen und haben diese Streifen tatsächlich eine Chance, die berühmte Auszeichnung der „Academy of Motion Pictures Arts and Sciences“ zu ergattern?

The Burdened 

Für Regisseur Amr Gamal ist „The Burdened“ bereits sein zweiter Anlauf bei den Oscars. Im Jahr 2018 vertrat seine romantische Komödie „10 Tage vor der Hochzeit“ den Jemen in derselben Kategorie.

„The Burdened“ hatte sein großes Debüt bei den diesjährigen Berliner Filmfestspielen und erhielt dort zwei wichtige Auszeichnungen, darunter den „Amnesty International Award“ und den „Panorama Audience Award“.

Der Film spielt in Aden, die viertgrößte Stadt des Jemens und erzählt die wahre Geschichte eines jungen Paares, Ahmed und Isra’a. Als Isra’a erfährt, dass sie schwanger ist, steht das Paar vor einem großen Dilemma. Sie möchten das Kind abtreiben, aber in einer Gesellschaft, in der so harmlose Dinge wie das Ansehen einer gewagten Filmszene oder das Spielen eines kostenlosen Online-Casinospiels verpönt sind, riskieren sie drastische Konsequenzen, sollte jemand diese Tatsache herausfinden und in die Öffentlichkeit damit gehen.

Ihre verzweifelte Suche nach medizinischer Hilfe führt zu zahlreichen Absagen von Ärzten, was durch Isra’as Anämie noch verstärkt wird. In weiterer Folge versucht Ahmed bei Isra’as engen Freund, Dr. Muna, Hilfe zu bekommen, aber Muna zögert, hin- und hergerissen zwischen ihren persönlichen Überzeugungen und Isra’as gegenwärtigen Lage.

Da er sich in einer scheinbaren Sackgasse befindet, wagt Ahmed einen riskanten Schritt und beauftragt eine traditionelle Hebamme, die Abtreibung zu Hause durchzuführen, doch Dr. Muna greift gerade noch rechtzeitig ein. Schließlich willigt Dr. Muna unter großem Druck ein, die Operation durchzuführen, doch die Nachwirkungen hinterlassen bei Isra’a ein schlechtes Gewissen.

Gamal erzählt die Geschichte so, dass sie bei den Zuschauern einen bleibenden Eindruck hinterlässt, und dieser Umstand erklärt, warum dieser Streifen sich im Rennen um den Oscar 2023 befindet.

Four Daughters 

Four Daughters präsentiert eine Mischung aus Fakten und Fiktion und schafft so eine einzigartige Erzählung, die sich mit dem Herzschmerz von Olfa Hamrouni befasst, einer Mutter aus der Stadt Sousse in Tunesien. Ihre Geschichte machte Schlagzeilen, als zwei ihrer Töchter, Rahma und Ghofrane, ihre Familie verlassen, um sich dem Islamischen Staat in Syrien anzuschließen.

Regisseurin Kaouther Ben Hania schafft es, durch ihre Erzählung echte emotionale Wärme und menschliches Einfühlungsvermögen zu vermitteln. Der Film entfaltet sich in Nachstellungen, in denen auch auf die beiden zu Hause gebliebenen Schwestern Eya und Tayssir eingegangen wird, die von den beiden Protagonistinnen elbest verkörpert werden. Die beiden Schauspieler Ichraq Matar und Nour Karoui spielen die beiden vermissten Töchter, von denen die Familie schon seit längerer Zeit nichts gehört hat.

Die Mischung aus professionellen Schauspielerinnen und realen Personen, die gemeinsam interviewt werden, verleiht dem Geschichtenerzählen eine faszinierende Ebene. In Verlauf dieses Films bietet Olfas Einblick in ihre Gefühle und Handlungen. Die Darstellung von Olfas distanziertem und zum Missbrauch neigenden Vater, gespielt durch den Schauspieler Majd Mastoura, ist eine weitere eindrucksvolle Darstellung in diesem arabischen Meisterwerk.

Die wahre Stärke dieses Films liegt jedoch in der Präsenz der Frauen auf der Leinwand. Die echten Emotionen und Verbindungen, die entstehen, wenn die echten Schwestern ihre Gegenstücke auf der Leinwand treffen, sind unglaublich einprägsam.

Letztendlich ist „Vier Töchter“ eine fesselnde Reise in den Kummer und die Sorgen einer Mutter und bietet Einblicke in die Komplexität der Familiendynamiken, die von Tragödien und Radikalisierung geprägt wird, und ist für jeden, der sich für diese einzigartige Geschichte interessiert, die Zeit wert, um diesen Film gesehen zu haben.

Bestehen tatsächlich Gewinnchancen? 

Das Rennen um Oscar-Gold ist immer spannend, da die besten Filmtalenten, die die Welt zu bieten hat, vertreten sind.

Die Teilnehmer an der Preisverleihung aus dem Nahen Osten gehören zu den stärksten, die die Region jemals hervorgebracht hat. Sowohl „The Burdened“ als auch „Four Daughters“ bringen einzigartige Erzählungen auf die Leinwand, was sie in den erweiterten Favoritenkreis bringt.

Die Chancen, dass einer der beiden gewinnt, bestehen, sind jedoch als eher gering einzuschätzen. In der Kategorie „Ausländischer Film“ gibt es mehrere Top-Filme, die es zu bewundern gilt, vor allem „Zone of Interest“ aus Großbritannien und „The Taste of Things“ aus Frankreich, aber auch Deutschland schickt seine Vertreter ins Rennen. Diese werden von den Fachleuten als die wirklichen Favoriten in dieser Kategorie bezeichnet, und bald werden wir sehen, wer wirklich die Nase vorne haben wird.

Guy Ritchie gilt als Meister seines Fachs. Auf seine ganz eigene Art erzählt der Regisseur die wildesten Geschichten. Aufgrund bestimmter Einstellungen und Easter-Eggs haben seine Filme einen ganz besonderen Wiedererkennungswert.

Ob Gangster- oder Agententhriller – bei Guy Ritchie geht es immer heiß her. Umso größer war natürlich die Freude, als bekanntwurde, dass der britische Regisseur auch für seinen neuesten Film, The Covenant, wieder in die Türkei zurückkehrte. Bereits für Operation Fortune wurden hier einige Szenen abgedreht. Wir stellen unsere Guy-Ritchie-Lieblingsfilme vor.

Bude, Dame, König, Gras

Mit Bube, Dame, König, Gras, im Original Lock, Stock and Two Smoking Barrels, gab Guy Ritchie 1998 sein Debüt auf der großen Leinwand. Der Regisseur wurde für seine innovative Erzählweise sowie den schrulligen Humor gelobt und als britische Antwort auf Quentin Tarantino gefeiert. Hätte der Protagonist damals schon die Wahl aus den neuen Online Casinos gehabt, wäre ihm im Film sicher eine Menge Ärger erspart geblieben.

Allerdings hätten wir dann nicht eine einzigartige Geschichte mit zahlreichen, unglaublichen Wendungen zu Gesicht bekommen. Im Wesentlichen geht es darum, dass eine Gruppe von Freunden innerhalb weniger Tage eine halbe Million Pfund besorgen muss. Dabei kreuzen sich einige Handlungsstränge auf wahnwitzige Weise. Bude, Dame, König, Gras ist ein großartiges Film-Debüt und bereits ein moderner Klassiker des Gangsterfilms!

Snatch – Schweine und Diamanten

Nach dem Erfolg von Bude, Dame, König, Gras standen Guy Ritchie die Türen offen. Die Produktionsfirmen rissen sich um den neuen Regie-Shooting-Star. Und mit höherem Budget konnten auch größere Namen verpflichtet werden. Während er in Bude, Dame, König, Gras noch überwiegend britische oder eher unbekannte Schauspieler setzte, waren im Nachfolger, Snatch, große Namen wie Brad Pitt oder Benicio del Toro dabei.

Vor allem die Rolle von Brad Pitt als launischer Bareknuckle-Fighter hat bei vielen Fans Kultstatus erreicht. In seiner Erzählstruktur ähnelt der Film seinem Vorgänger, doch auch hier bietet Ritchie wieder ein breites Panoptikum der skurrilsten Charakteren und Handlungssträngen, das man so noch nicht gesehen hat. Nicht nur bei Guy-Ritchie-Fans hat Snatch – Schweine und Diamanten Kultstatus erreicht.

Sherlock Holmes

Im Jahr 2009 versuchte sich dann auch Guy Ritchie auch an einer Adaption von Sherlock Holmes. Natürlich bringt der Regisseur auch hier seinen typischen Stil mit ein. Dies hat aber nicht allen Sherlock-Fans gefallen. Bei den Kritikern überzeugte die Adaption des klassischen Stoffes trotzdem. Vor allem Robert Downey Jr. als Sherlock sowie Jude Law als Dr. Watson wurden immer wieder lobend erwähnt.

Auch an der Kinokasse kam der etwas action-reichere Sherlock ziemlich gut an, sodass zwei Jahre später mit Sherlock Holmes: Spiel im Schatten eine Fortsetzung auf der Leinwand erschien. Ob Guy Ritchie noch einmal eine Geschichte des bekanntesten Detektivs der Welt verfilmen wird, ließ der Regisseur zunächst offen, allerdings verdichten sich mittlerweile die Anzeichen, dass bald ein dritter Teil gedreht werden könnte.

The Gentlemen

Nach eher Ritchie-untypischen Filmen wie dem Fantasyfilm King Arthur: Legend of Sword oder der Aladdin-Realverfilmung, kehrte der Regisseur mit The Gentlemen zu seinen filmischen „Wurzeln“ zurück. Echte Fans konnten sich bei dem Film von 2019 wieder einmal über einen waschechten Gangsterfilm im Stile von Bube, Dame, König, Gras oder Snatch freuen. Wieder einmal geht es um verschiedene Machenschaften in der Londoner Unterwelt. Da der Regisseur selbst mittlerweile Kultstatus erreicht hat, standen die großen Namen der Schauspielwelt Schlange.

Ob Matthew McConaughey, Hugh Grant oder Colin Farrell – The Gentlemen wirkt fast schon wie ein Ensemblefilm. Aber natürlich sind es nicht nur die Schauspieler, die den Film zu etwas ganz Besonderem machen, sondern die einzigartige Erzählweise des Regisseurs. The Gentlemen ist mittlerweile auch bei den Amazon Prime zu sehen.

Operation Fortune

Mit Operation Fortune hat sich Guy Ritchie Anfang des Jahres zurückgemeldet. Dieses Mal beschäftigt er sich mit dem Sujet des Agentenfilms. Natürlich ist auch Jason Statham wieder mit dabei. Hier übernimmt der Brite die Rolle des Mi6-Spions Orson Fortune, der den Hollywoodstar Danny Francesco, gespielt von Josh Hartnett, für eine geheime Mission anwerben muss. Wie es sich für einen echten Guy-Ritchie-Film gehört, ist auch hier wieder eine Menge Humor mit im Spiel. Für Operation Fortune drehte der Regisseur auch erstmals in der Türkei. Große Teile des Films wurden in Antalya produziert.

Guy Ritchie ist es wie kaum einem anderen Regisseur gelungen, seinen ganz eigenen, unverkennbaren Stil zu entwickeln. Das liegt nicht nur an seiner Bildsprache, sondern auch am Cast. So setzt er häufig auf dieselben Schauspieler. Namen wie Vinnie Jones, Jason Statham oder Hugh Grant tauchen immer wieder in der Besetzungsliste auf. Auch deshalb liegt der Vergleich zu Quentin Tarantino auf der Hand. Dabei muss ebenfalls hervorgehoben werden, dass Guy Ritchie einen Großteil seiner Filme ebenfalls selbst geschrieben und produziert hat. Wir freuen uns schon auf den nächsten Film.